Il faut bien reconnaître que si l'accès aux moyens de production sono-spatiale, tant matériels que logiciels, est aujourd'hui aisé, savoir lesquels choisir et comment les utiliser d'une manière appropriée est souvent loin d'être évident, surtout si l'on se situe un peu en marge des formats et des circuits de diffusion normalisés.
D'autre part, si les techniques elles-mêmes ne sont pas fondamentalement différentes de celles qui sont requises pour la stéréophonie, il est souvent nécessaire de les aborder et de les penser autrement. Une difficulté majeure consiste aussi à trouver un lieu qui permette d'expérimenter les configurations spatiales avec toute la richesse et l'ouverture requises.

L'installation fixe de l'Acousmonef, avec ses 80.4 canaux et ses dimensions qui approchent celles d'une petite salle de spectacle constitue le support de travail principal, en alternance ou en complément de l'Acousmonhome en 41.2, plus proche des dimensions et de l'acoustique d'un studio et des modes de diffusion domestiques. Un espace sur la scène avec un équipement additionnel permet au besoin de mettre en place rapidement des dispositifs spatiaux plus originaux. Le parc de microphones et les configurations d'enregistrement variées qu'il permet sont bien-sûr disponibles dans leur totalité (voir le détail sur cette page).

L'assistance à projets

Cette proposition s'adresse principalement à des artistes ayant déjà une pratique de la composition électroacoustique, ou qui développent ou souhaitent développer un travail original sur le son et l'espace autour d'une création ou d'un projet spécifique, pour lesquels je peux apporter une réflexion et une écoute particulière.
Elle peut répondre aussi à une demande de formation personnalisée sur une technique (l'ambisonique, le binaural...) ou un logiciel (Reaper, les Acousmodules...), ou pour profiter de l'infrastructure et de l'équipement disponible pour effectuer un travail ponctuel (tournages multi-microphoniques par exemple).
Une mention spéciale peut être faite pour la (re)spatialisation en "immersif" d'œuvres initialement réalisées dans un format réduit (stéréophonie, 5.1, octophonie), qui constitue un besoin grandissant dans le milieu électroacoustique pour s'adapter aux possibilités d'aujourd'hui.

J'ai déjà eu le plaisir d'accueillir :

Alice Calm : captations et finalisations d'écriture multiphonique
Marc Favre : écoute comparative et finalisation d'œuvres multiphoniques
Christophe Guéry : projet "Estuaire" (installation photographique et sonore)
Richard Morel : l'écriture spatiale et la mise en place d'un lieu de diffusion multiphonique à Combronde
Denis Muzet (écologie sonore)
Jocelyn Raphanel (Acousmatikland) et Bernhard Zitz : utilisation des acousmodules et création d'un nouveau lieu de diffusion à Fribourg
Marine Rivoire et Virginie Valissar : projet "Écoute ma danse" (mise en place spatiale du projet et techniques de réalisation multiphoniques)
Biétrix Schenk : projet "Déshérence" (dance butô, captation voix)
Jasmine Scheuermann (imerseo) : préparation d'un spectacle
Compagnie SuperLevure : projet "Le fil noir" (réflexion sur la composition spatiale pour leur spectacle)

Contactez-moi !

Marine Rivoire et Virginie Valissar pour "Écoute ma danse" 

Biétrix Schenk et ses danseuses pour l'enregistrement des voix de "Déshérence" 

Les stages de création sono-spatiale

contactez-moi...

Les conditions
En fonction des points abordés et des configurations matérielles nécessaires, ces journées peuvent se dérouler toute l'année ou, si l'on a besoin des ressources spécifiques de l'Acousmonef, de mai à octobre.
Le contenu, le déroulement et les modalités sont à déterminer ensemble lors de la prise de contact. Il est bien-sûr possible d'envisager la programmation de plusieurs journées séparées ou en courtes séries à la manière de "mini-résidences".
Comme tarif je propose la base d'un forfait de 150€ (sur facture d'association), pouvant être modulé sur accord en fonction du temps passé et des moyens mis à disposition.

Les ateliers-rencontres

Au delà de sa dimension créative, faire constitue souvent un excellent moyen pour entendre mieux, ou en tout cas pour entendre autrement.
De mai à octobre, l'Acousmonef peut accueillir des rencontres informelles et libres autour de la création acousmatique et des questions liées à son audition et à sa fabrication, mais aussi, d'une manière plus générale sur tout ce qui touche notre rapport à l'écoute et à notre jeu avec les technologies.
Redécouvrir les bruits du monde autant que le monde des bruits à travers leur enregistrement, jouer avec des instruments qui n'en ont pas l'air mais qui peuvent relier la main, le corps, l'oreille et l'imaginaire de manière inattendue et excitante, c'est le genre de choses que l'on peut faire ici, et c'est accessible à tous...

découvrir des gestes de sons et d'espaces...

Les séminaires

Pour un art qui repose entièrement sur des supports audio et des haut-parleurs la dimension technique est évidemment incontournable, et elle se confronte en permanence avec l'Idée et la réflexion, en des va-et-viens quelque-fois éprouvants, mais toujours riches en expériences et souvent en trouvailles.
J'aimerais proposer plusieurs fois dans l'année de se retrouver entre gens concernés pour discuter autour du "comment on pense et on écoute", ou autour d'une technologie ou d'un équipement particulier (le binaural, le MPE...), histoire de faire se croiser et enrichir nos conceptions sur les questions qui sont au cœur de notre pensée et de notre pratique, tout cela en profitant de l'environnement de diffusion de l'Acousmonef.

(Jean-Jacques Girardot et Laurence Bourdin)

Les services

En marge de l'assistance aux projets et des stages, il est aussi possible d'avoir accès en prêt ou en location à certains équipements d'une manière plus ou moins occasionnelle, notamment les systèmes de captation multiphonique - microphones et enregistreurs - ainsi que des ensembles d'enceintes.
Il peut être également possible d'utiliser le dispositif de l'Acousmonef sans mon assistance, par exemple pour finaliser une composition.
Une autre possibilité qui est particulièrement intéressante aujourd'hui, consiste à l'utiliser la salle pour enregistrer une diffusion sous une forme binaurale. Cette méthode permet en général d'obtenir une meilleure image spatiale qu'un traitement logiciel, en tout cas plus naturelle et souvent plus précise. Elle est tout à fait adaptée pour les œuvres sono-fixées, mais elle constitue aussi la meilleure manière de faire pour celles qui s'appuient sur un jeu ou une spatialisation en direct comme l'interprétation sur acousmonium.
Dans tous les cas contactez-moi pour étudier la faisabilité et les modalités.

Les stages Whiti Audio Formation

Depuis 2019 l'organisme de formation Whiti Audio a mis en place un cursus complet de stages dédiés à la "3D sonore", principalement à destination des techniciens du spectacle (financements).
Une ou deux fois dans l'année, les modules "Initiation" et "Création" peuvent prendre place dans l'Acousmonef.
https://formation.whitiaudio.fr/cursus/3d-sonore