Propos : réaliser une pièce toute en pleins et déliés, qui soit à la fois capricieuse, imprévisible et inéluctable...

Histoire : après la première pièce sous ce titre en 2014, le Prélude reprend une partie des séquences d'origine mais dans une nouvelle composition, plus courte et plus légère.

Origine des sons :
- violoncelle : échauffements de Sandrine Ballon avant un concert commun au Festival de Moncontour (2012), enregistrés avec un Zoom H2n posé à ses pieds en bord de scène
- vielle à roue : captations monophoniques réalisées dans mon atelier à St-Etienne en préparation d'une intervention avec Laurence Bourdin dans le cadre de La semaine du son (2014)

Déroulement :
- séquences-jeu multiphoniques avec quelques échantillonneurs, notamment le PenSampler 64
- séquences-jeu granulaires dans Reaktor 3
- "démixage" des séquences Reaktor avec UnMixing Station
- montage multipiste dans Reaper (version longue)
- reprise de certains éléments et nouveau montage dans l'espace 80 points

Compatibilités : que ce soit dans sa version initiale ou dans le Prélude la spatialité de cette pièce est basée sur la mouvance et les enchevêtrements, elle peut donc être tassez facilement déformée et adaptée à d'autres dispositions spatiales, même si les dispositifs uniquement périphoniques risquent de lui faire perdre une grande partie de son relief.

Il m'est très difficile de retrouver les enchaînements d'opérations et de gestes qui ont produits les séquences-jeu, et tenter de les décrire serait de toute façon sans grand intérêt : c'étaient des improvisations, où je piochais librement dans la réserve des sons issus des captations, avec comme règle celle de ne pas en avoir.
Comme toujours dans ces cas là, le nombre de séquence était vite devenu très important, et un premier travail a simplement consisté à faire du tri, là aussi sans autre critère que celui du plaisir.
La composition initiale a consisté à trouver peu à peu, en tâtonnant et par essais répétés jusqu'à ce que la forme se dégage et les enchaînements se précisent.
La reprise 9 ans plus tard a été guidée par la nécessité d'en réduire la durée et de se focaliser sur les sons produits par frottements (la version originale comportait également des pincements) et d'une manière générale ceux qui me plaisaient le plus, qui évoquaient le mieux la caresse...

Les séquences ayant été produites directement en multiphonie (samplers) sont simplement disposées sur une partie de l'espace compositionnel, sans transformation de leur spatialité interne, même si évidemment ce placement aboutit à une distorsion plus ou moins importante de la géométrie initiale de celle-ci.
Les quelques séquences qui ont été obtenues par démixage (on voit qu'elles comportent beaucoup moins de canaux) ont été d'abord spatialement animées à l'aide d'un ChannelCycler placé sur les objets, sans référence à une quelconque forme spatiale, qui a donc été ensuite déterminée par son placement sur une piste.

À part quelques petits resserrements, le mixage final présente peu de modifications. Le  reprofilage dynamique est léger mais nécessaire pour renforcer les ondulations, les creux et les bosses de l'écriture et des sons...